Ota Ward Մշակութային արվեստի տեղեկատվական թուղթ «ART bee HIVE» vol.4 + bee!

Թողարկվել է 2020 թվականի հունվարի 9-ին

հատ .4 Աշնանային թողարկում

Ota Ward մշակութային արվեստի տեղեկատվական թերթը «ART bee HIVE» եռամսյակային տեղեկատվական թերթ է, որը պարունակում է տեղեկատվություն տեղական մշակույթի և արվեստի մասին, որը վերջերս հրատարակվել է Ota Ward մշակութային խթանման ասոցիացիայի կողմից 2019-ի աշնանից:
«ՄԵEՎԱՈՒՅԹ» նշանակում է մեղվափեթակ:
Մենք կհավաքենք գեղարվեստական ​​տեղեկատվություն և կհասցնենք բոլորին ՝ 6 ծխի լրագրողների «Mitsubachi Corps» - ի հետ միասին, ովքեր հավաքվել էին բաց հավաքագրման միջոցով:
«+ Մեղու» -ում մենք կտեղադրենք տեղեկատվություն, որը հնարավոր չէ ներկայացնել թղթի վրա:

Հատուկ հոդված. Կամատա ՝ Կինեմա + մեղու քաղաք:

Արվեստագետ՝ Բենշի Յամազակի Վանիլ + մեղու:

Արվեստի վայր՝ Washokuike- «Ջրի և քամու Հիկարի» Ժամանակակից նկարիչ Տակաշի Նակաջիմա + մեղու:

Shochiku Kinema Kamata կինոստուդիայի 100-ամյակը
Ես ուզում եմ կինոփառատոնի միջոցով փոխանցել ժամանակակից կինոյի պատմությունը, որով հպարտանում է Կամատան
«Կամատա» կինոփառատոնի պրոդյուսեր Շիգեմիցու Օկա »

100 տարի է անցել, ինչ Կամատայում բացվեց Shochiku Kinema Kamata Photo Studio- ն (այսուհետ `Kamata Photo Studio), որը ժամանակին կոչվում էր« Ֆիլմերի քաղաք »:Այս հիշատակի առթիվ այս աշնանը կայանալիք Կամատա կինոփառատոնում պատրաստվում են տարբեր հատուկ նախագծեր: «Կամատան էներգիայով լի խորհրդավոր քաղաք է: Եվ հենց ֆիլմի շնորհիվ էր, որ այս քաղաքը աշխույժ դարձավ, և աղբյուրը հաստատ Կամատա ֆոտոստուդիան էր», - ասում է նա: «Կամատա» կինոփառատոնի պրոդյուսեր Շիգեմիցու Օկա:Աշխատելիս լինելով Daejeon զբոսաշրջության ասոցիացիայի քարտուղարության անդամ ՝ նա 2013-ի առաջին տարվանից ներգրավված է Կամատա կինոփառատոնի պլանավորման և կառավարման մեջ:

Գնալով ՝ ես հասկացա, որ Կամատան և Շոչիկուն մեծ բրենդային ուժ ունեն:

© ԿԱNՆԻԿԻ

Ի՞նչը որոշեց ձեզ որոշել սկսել Կամատա կինոփառատոնը:

«Երկար տարիներ աշխատած ավտոմոբիլային ընկերությունից թոշակի անցնելուց հետո ես միացա տուրիզմի ասոցիացիային, երբ ինձ հարցրեց Կուրիհարան (Յոզո Կուրիհարան), ով հին ընկեր է և Կամատա կինոփառատոնի նախագահ, բայց սկզբում ես միացա ֆիլմին Միևնույն ժամանակ, 2011 թ.-ին Ota Ward Արդյունաբերական խթանման ասոցիացիայի կողմից անցկացված Ota Business (AKINAI) զբոսաշրջության ցուցահանդեսում բեմ բարձրացավ Շոյչի Օզավան, դերասան, ով նաև դպրոցական տարիներին ավագ էր: ・ Սիրող մարդը Կամատան այնքան ուժեղ էր, որ իրեն Կամատայի մարտ էր անվանում: Այն ժամանակ մենք խնդրեցինք նրան ասել. «Եթե խոսենք Կամատայի մասին, դա կինոնկար է: Ես ուզում եմ, որ դու կինոփառատոն անցկացնես: Ես կհամագործակցեմ քեզ հետ»: Բացի այդ, բառերԴրանից սկսած ՝ մենք կինոփառատոն կանցկացնենք:Դժբախտաբար, պարոն Օզավան մահացավ 2013 թ.-ին ՝ առաջին կինոփառատոնը, բայց Տակեշի Կատոն ՝ Bungakuza թատերական ընկերության ներկայացուցիչը, սցենարի հեղինակ Նոբույուկի Օնիշին և TBS Radio- ն: Շնորհիվ պարոն Օզավայի հետ կապված տարբեր մարդկանց հավաքույթի: , օրինակ ՝ «Շոյչի Օզավայի Կոկորո Օզավան» երկարակյաց ծրագրի պրոդյուսեր պրն. Սակամոտոն, մենք կարողացանք հաջողությամբ ողջունել առաջին միջոցառումը: «

Ի՞նչ կասեք հետադարձ հայացք գցելու մինչ այժմ անցկացված Կամատա կինոփառատոնին:

«Մենք շատ մարդիկ ունեինք, ովքեր Շոչիկուի հետ առնչություն ունեն: Մարիկո Օկադա, Կյոկո Կագավա, Շիմա Իվաշիտա, Ինեկո Արիմա, Չիեկո Բաիշո, Յոկո Սուգի ... Միասին կունենանք թոք շոու: Ես շատ հնարավորություններ ունեի, բայց լի տարակուսանքով, թե ինչու էի նույն բեմում խոսում այնպիսի մեծ դերասանուհու հետ, որին տեսել էի միայն էկրանին (ծիծաղում է): Երբ ես խնդրեցի Մարիկո Օկադային ելույթ ունենալ, նա ասաց. «Իմ հայրը և (Տոկիհիկո Օկադան) հոգացել են Շոչիկու, այնպես որ ես չեմ կարող չբացակայել: «Դուք ասացիք, և ես սիրով համաձայնեցի տեղում:Գնալով ՝ ես հասկացա, որ Կամատան և Շոչիկուն մեծ բրենդային ուժ ունեն:Այն ազդեցությունը, որը դուք ունեցել եք դերասանուհիների և դերասանների վրա, ովքեր գիտեին հին ժամանակները, ավելի մեծ էր, քան սպասում էիք: «

Այս տարի լրանում է Kamata Photo Studio- ի բացման 100-ամյակը, բայց ի՞նչ բովանդակություն է այն լինելու կինոփառատոնի համար:Խնդրում եմ, պատմեք մեզ կարևորագույն պահերը:

«Ամեն տարի, հաշվի առնելով, որ մենք կներկայացնենք Շոչիկուի աշխատանքները, մենք թեմաներ ենք դնում ժամանակին համահունչ և ներառում ենք տարբեր նախագծեր: 2015-ին լրանում էր պատերազմի 70-ամյակը, ուստի պատերազմը մենք հավաքեցինք և ցուցադրեցինք հարակից ֆիլմեր, և նկարահանվեց դերասանուհի Սեցուկո Հարան, ով մահացավ այդ տարի: Անցյալ տարի մենք օլիմպիական խաղերի հետ կապված առանձնահատկություններ ունեինք նախքան Օլիմպիական խաղերի բացումը: Այս տարի, իհարկե, Kamata Photo Studio 100 Մենք նախատեսում ենք սահմանել տարեդարձի թեման, բայց մինչև Corona- ի ազդեցությունը, մենք չենք անցկացնի ցուցահանդես, որի վրա ամեն տարի կենտրոնացել ենք: Դրան զուգահեռ, մենք մի փոքր փոխեցինք ուղղությունը նախապես պլանավորված բովանդակությունից, և Shochiku- ի ծագմամբ ես որոշեցի լուռ մնալ կինոնկար. ժամանակաշրջանը, երբ Կամատան ստուդիա ուներ, իրականում 16 տարի էր, և այդ կարճ ժամանակահատվածում ես պատրաստեցի շուրջ 1200 աշխատանք, բայց դրանց 9% -ը: Վերևում նշված է լուռ կինոնկարը: Լուռ կինոյի ոսկե դարաշրջանը համընկնում է այն ժամանակաշրջանի հետ, երբ Կամատա ստուդիան այնտեղ էր »:

Լուռ կինոնկարի ցուցադրությունից բացի, կհայտնվի նաև որոշ բենշի:

Միդորի Սավատոյի (ռեժիսոր ՝ Յասուջիրո Օզու) հեղինակ ՝ «Ես ծնվել եմ, բայց ես ծնվել եմ, բայց ես ծնվել եմ, բայց ես ծնվել եմ, բայց ես ծնվել եմ» - ի կարևորագույն մասն է: Պարոն Հաիրի Կատագիրին, ով ծանոթ է երկուսին էլ կինոնկարները և Օտա Ուորդը, բեմ բարձրացան, և իր նախընտրած ռեժիսոր Յասուջիրո Օզուի հետ նրան հատկապես դուր եկավ "(Wasնվել եմ, Բուտո)" Որոշված ​​է, որ Դուք կկարողանաք վայելել նույն աշխատանքը Միդորի Սավատոյի և Hairi Katagiri. Դրանից հետո Ակիկո Սասակին և Վանիլա Յամազակին պատրաստվում են բենշի պատրաստել: Ես կցանկանայի, որ վայելեիք լուռ կինոնկարը `ներկայացնելով տարբեր Benshi: Benshi- ն մշակույթ է միայն Japanապոնիայում: Այն ծնվել է, քանի որ ճապոնական պատմվածք կար: մշակույթ », ինչպիսիք են Ռակուգոն, Նինգյո orորուրին, Կոդանը և Ռոկյոկուն: Ասում են, որ ծաղկման շրջանում աստղային բենշին ավելի շատ է վճարվել, քան այդ ժամանակվա վարչապետը: Թվում է, որ բենշիի համար գալիս էին շատ հաճախորդներ: կինոփառատոնը որպես ձգան, բենշին և համր ֆիլմերը ուշադրություն են գրավում: Ես ուրախ կլինեի, եթե դա հնարավոր դառնար »:

Ես երազում էի կինոքննադատ դառնալ:

«Ես ծնվել եմ, բայց ծնվել եմ, բայց ծնվել եմ, բայց ծնվել եմ, բայց ծնվել եմ, բայց ծնվել եմ, բայց ծնվել եմ, բայց ծնվել եմ, բայց ծնվել եմ, բայց ծնվել եմ, Բայց ես ծնվել եմ, բայց ծնվել եմ, բայց ծնվել եմ, բայց »

Պարոն Օկան, կարծես, շատ ֆիլմեր է սիրում, բայց դուք խորը գիտելիքներ ունե՞ք Կամատայի աշխատանքների մասին:

«Honestիշտն ասած, ես շատ չեմ շոշափել« Կամատա »ստուդիայում նկարահանված լուռ ֆիլմերը: Ես գիտեի« Ես ծնվել եմ մեծահասակի կողմից Ռյոմոտոյի տեսանկյունից », բայց ես մանկուց սիրել եմ կինոնկարներ: Այդ ժամանակ Ես նայում էի միայն արևմտյան կինոնկարներ: Ես շատ էի նայել այն ժամանակվանից, երբ տարրական դպրոցում և կրտսեր դպրոցում էի: Երբ կրտսեր ավագ դպրոցի երկրորդ կուրսում էի, երկրպագուների նամակ գրեցի իմ սիրած դերասանուհուն ՝ Միցի Գայնորին և Ես նրանից պատասխան ստացա: Դրա մասին ես հպարտ հիշողություն ունեմ (ծիծաղում է): Եվրոպայում, որտեղ ես երկար ժամանակ մնացի իմ նախորդ աշխատանքում, ես լավ էի շրջում կինոնկարների վայրերում, և ես միշտ սիրով էի վերաբերվում դրան: Ֆիլմեր. "

Միշտ ցանկացա՞ք աշխատել կինոնկարներում:

«Ես երազում էի կինոքննադատ դառնալ: Երբ կրտսեր ավագ դպրոցում էի, անորոշորեն ուզում էի կինոյի հետ կապված աշխատանք ստանալ, բայց ես ռեժիսոր, սցենարիստ չեմ, առավել եւս` դերասան, այլ քննադատ: Ես անխոհեմ մտածում էի, թե ինչ անել ... Հիդե Tsումուրան, Չոջի Յոդոգավան, Մասահիրո Օգին և շատ այլ կինոքննադատներ այդ ժամանակ: Բայց երբ ծնողներին ասացի, ես ասացի. «Ամեն դեպքում կերեք, ես չէի կարող դա անել, այնպես որ դադարեցրեք այն »:Այդ պատճառով աշխատանք ստացա ավտոմոբիլային ընկերությունում, բայց երկար ժամանակ անց խորապես հուզվեցի, որ կարողանամ շրջել և ներգրավվել կինոնկարների մեջ:Դուք չգիտեք, թե ինչ է տեղի ունենում կյանքում:Ես լուռ շնորհակալ եմ Կուրիհարային, ով հնարավորություն ստեղծեց ներգրավվել կինոփառատոնին (ծիծաղում է): «

Withoutամանակակից կինոյի զարգացում տեղի չունեցավ առանց Կամատայի

Fateակատագրական է նաև գտնվել Կամատայում ՝ կինոնկարների քաղաքում:

«Անցյալ տարի կինոթատրոնը վերջապես անհետացավ, և տպավորությունը, որ կինոաշխարհ է, մարեց, բայց ճապոնական կինոնկարների արդիականացումը խթանող Կամատա կինոստուդիան էր, իսկ պատերազմից հետո ՝ Սինձուկուից հետո, Կամատա կինոթատրոնները քաղաք էին: ամենաշատ թվերով: Կարծում եմ, որ միշտ կա կինոնկարի ԴՆԹ: Դա մի քաղաք էր, որը կինոնկարներ էր նկարում ոսկե դարաշրջանում, երբ կինոթատրոն կար, և կինոնկարներ `երկրորդ շրջանի ոսկե դարաշրջանում, որին ես այցելել եմ դրանից հետո: հայտնի էր որպես դիտելու քաղաք: Ես չգիտեմ, թե երբ և ինչպես է գալու երրորդ սեզոնը, բայց հուսով եմ, որ Կամատան նորից կվերածնվի որպես կինոյի քաղաք: Ես կփորձեմ օգնել Կամատա կինոփառատոնին: Ես ուզում եմ »:

Խնդրում ենք պատմեք մեզ ձեր ապագա հեռանկարներն ու նպատակները:

«Ամեն անգամ փառատոն անցնելիս ավելի ու ավելի շատ հնարավորություններ եմ ստանում ստիպել մարդկանց ասելու.« Wasվարճալի էր »կամ« Ի՞նչ ես անելու հաջորդ տարի »: Եվ ես զգում եմ, որ այն արմատավորվել է որպես տեղացի կինոփառատոն:Ես պարզապես շնորհակալ եմ այն ​​մարդկանցից, ովքեր աջակցում են ինձ:Իրականում, ես այժմ քննարկում եմ Corona- ի պայմաններում նոր մոտեցում ցուցաբերել: YouTube- ի միջոցով առցանց կինոփառատոն անցկացնելու ծրագիրն էլ ընթացքի մեջ է, և մեկ տեսանյութ արդեն վերբեռնվել է (* հարցազրույցի պահին):Ներկայումս մենք բանակցություններ ենք վարում տարբեր վայրերի հետ `ցույց տալու այս կինոփառատոնում անցկացվող benshi- ի և թոք-շոուի տեսանյութը, այնպես որ խնդրում եմ անհամբեր սպասել դրան:Այս տարվանից, երբ մենք ընդմիջման ենք հասել, կցանկանայինք անցնել ինչ-որ բանի, որը համահունչ է ժամանակին, ինչպես առցանց:Քանի դեռ մենք ունենք ֆիզիկական ուժ, ես կցանկանայի ամեն ինչ անել տարբեր փորձությունների ու սխալների միջոցով (ծիծաղում է):Դրանից հետո կցանկանայի, որ կինոնկարների հետ կապված կառույց ունենայի: Դա նման է «Կինեմականին»:Կարևոր չէ, թե դա փոքր է, բայց ես կցանկանայի, որ մի տեղ լիներ, որտեղ դուք կարողանաք տեսնել նյութեր և աշխատանքներ և փորձել Կամատայի պատմությունը:Շարունակելով կինոփառատոնը ՝ ես հասկացա պարոն Օզավայի «Կամատան կինոնկար» ասելու իմաստը:Չափազանցված է ասել, որ առանց Կամատայի ժամանակակից կինոն չէր զարգանա:Ես կցանկանայի, որ շատերն իմանային Կամատայի մեծ պատմությունը: «

Նախադասություն ՝ Շոկո Համայասու

Գլխավոր դերը համր կինոնկար է:Բենշին մասնագիտություն է, որը կանգնած է բեմի եզրին, այլ ոչ թե կենտրոնում:
«Գործունեության լուսանկարիչ Վանիլա Յամազակի»

Մոտավորապես 120 տարի առաջ Բենշին, ով հայտնվեց այն ժամանակաշրջանում, երբ կինոնկարները կոչվում էին գործունեության լուսանկարչություն, կարևոր անձնավորություն էր, ով եզակի պատմողականությամբ գույն էր հաղորդում համր ֆիլմերին:Այնուամենայնիվ, աուդիոֆիլմի գալուստով կինոնկարը կավարտի իր դերը:Ասում են, որ ներկայումս ակտիվ են տասնյակից ավելի բենշիներ:Այս անգամ գործունեության լուսանկարիչ Վանիլա Յամազակին, ով չնայած այդքան հազվագյուտ մարդ լինելուն, լայն աջակցություն է ստացել իր յուրահատուկ ոճի նկատմամբ, բեմում է լինելու Կամատա կինոփառատոնում:Մենք երեխաների համար կենդանի բենշիի կենդանի կատարումներ և սեմինարներ ենք անցկացնելու

Բնօրինակ բենշի, որը մշակվել է բավականին բնական ճանապարհով

© ԿԱNՆԻԿԻ

Թվում է, որ պարոն Վանիլան առաջին քայլը կատարեց դեպի բենշի դառնալը 20 տարի առաջ:Խնդրում ենք պատմել մեզ ձեր դեբյուտի պատճառը:

«Երբ ես 2000 թ.-ին ավարտեցի համալսարանը« Աշխատանքի տեղակայման սառցե դարաշրջանում »և չկարողացա որոշել, թե որտեղ աշխատել, ես գտա մի հոդված« Tokyo Kinema Club »թատերական ռեստորանում նստած բենշի հավաքագրելու մասին, որը ցուցադրում է համր ֆիլմեր:Պատճառն այն էր, որ բենշին գնաց լսումների ու անցավ լսումներ ՝ առանց իմանալու, թե դա ինչ է:Ես նախկինում երբեք չէի դիպչել համր կինոյի և գիտելիքներ չունեի:Նման վիճակում հանկարծ որոշեցի բեմական դեբյուտ կատարել: «

Հանկարծ ես նետվեցի անհայտ աշխարհ:Ի դեպ, ո՞րն է Բենշիի աշխարհը:Քեզ համար սովորական է ուսանող դառնալը, որ քո ուսուցիչը կամ ավագը քեզ դասավանդե՞ն:

«Ի տարբերություն ռակուգոյի, առևտրային ընկերակցություն գոյություն չունի, ուստի մենք չգիտենք բենշիի ճշգրիտ թիվը, բայց այժմ դրանք կան ընդամենը մոտ մեկ տասնյակ: Նախկինում գոյություն ուներ բենշի դառնալու լիցենզիայի համակարգ: rightիշտ է, կա հիմա այդպիսի բան չկա, և կան շատ մարդիկ, ովքեր ակտիվ են տարբեր ձևերով: Ոմանք ուսանողներ են, ոմանք ինձ նման են, և ոմանք էլ սկսում են իրենք իրենց: Բենշի Քանի որ ես եմ գրել սցենարը, հեքիաթների պատմությունը փոխանցված չէ: ինչպես ռակուգոն և պատմվածքները: Հետևաբար, կան տարբեր ոճեր: Նրանք, ովքեր հետևում են իրենց նախորդների պատմություններին և մոտ են ժամանակակից մարդկանց զգայարաններին: Ոմանք հիմնականում օգտագործում են ներկայիս լեզուն էկրանին սցենար տեղադրելու համար: Ես ամբողջությամբ վերջինս եմ: տեսակ, և ես անում եմ բավականին բնական մշակմամբ բնօրինակ բենշի, այնպես որ, եթե դեռ կա լիցենզիայի համակարգ, ես վստահ չեմ (ծիծաղում է) »:

Եթե ​​խոսում ենք վանիլի մասին, տպավորիչ է տեսնել, թե ինչպես է նա դաշնամուր նվագում և Taishogoto, երբ խաղում է բենշի:

«Ասում են, որ Բենշին պատմության մեջ առաջինն է խաղացել և խոսել, և ես կարծում եմ, որ ես միակն եմ: Բենշին ինքը պետք է գրի սցենարը, բայց նա շուտ էր հիասթափվել ... Իրականում, գաղտնի, Փոխարենը, ես ունեի հայրս գրեց այն ինձ համար: Ուրիշ բենշին գովեց ինձ. «Այս սցենարը լավն է», և ես ունեի խառն զգացմունքներ, որոնց մասին ոչինչ չէի կարող ասել (ծիծաղում է):Հետո ինձ մոտ առաջացավ կինոյի երաժշտություն նվագելու գաղափարը:Խաղալիս կարող եք լռել:Իմ ստացածը Taishogoto- ն էր, որը տատս գնել էր ինձ համար առցանց, բայց չօգտագործեց այն:Դաշնամուրով նվագվում են նաեւ արեւմտյան ֆիլմեր: «

Ի սկզբանե նվագո՞ւմ էիք գործիքին:

«Մայրս դաշնամուրի ուսուցիչ էր, այնպես որ ես դաշնամուր սովորում էի չորս տարեկանից: Բայց Տաիշոգոտոն լրիվ ինքնուսուցված էր: Բեմում մի քանի անգամ նվագելուց հետո մի քանի անգամ գնացի մշակույթի կենտրոն ՝ սովորելու: Ես զարմացավ ուսուցչի կողմից. «Ես խառնեցի լարերը և ինչպես խաղալ» (ծիծաղում է): «

Կարծում եմ ՝ հիանալի տեխնիկա է խոսել տեղում պատկերին համապատասխան գործիք նվագելիս:

«Հայրս, ergonomics- ի բժիշկ, ինձ ասաց, որ եթե ես միևնույն ժամանակ օգտագործում եմ աջ և ձախ ուղեղներ, ապա ես պետք է կարողանամ միաժամանակ խաղալ և խոսել, իսկ դեռ մանկուց ՝ ինձ համար հեշտ էր առաջարկեք. «Ես տեսնում եմ»: Դուք դա արեցիք:Համոզված եմ, որ բավականին առաջադեմ բան եմ անում, բայց այլ ճարպկորեն այլ բան չեմ կարող անել:Վարորդի լիցենզիան երեք անգամ վերանորոգվեց, երբ մեքենան սկսեց և կանգ առավ, և ես հրաժարվեցի այն ձեռք բերելուց:Ես չէի կարող հեծանիվ վարել, իսկ լողը գնահատական ​​էր (ծիծաղում է): «

Ես շատ կապեր եմ զգում

Կամատա կինոփառատոնում, որն այս անգամ կհայտնվի, դուք կկարողանաք գումար վաստակել Շոչիկու կինեմա Կամատա կինոստուդիայում նկարահանված երկու ֆիլմերի մասին:

"Ես ապրել եմ Օտա Ուորդում` իմ ծննդյան տարվանից մինչ այժմ, բայց իրականում ես երբեք չեմ մասնակցել միջոցառման Ota Ward- ում: Հատկապես այն պատճառով, որ ես միշտ ցանկանում էի հայտնվել Կամատա կինոփառատոնում: Ես շատ ուրախ եմ, որ իմ ցանկությունն իրականություն դարձավ: Matsutake Kinema Kamata Film Studio- ն ստուդիա էր, որը մասնագիտանում էր համր ֆիլմերում, ուստի ես շատ կապեր եմ զգում: Այս անգամ դիտում է իմ սիրած Torajiro Saito- ն: Ռեժիսորի աշխատանքը `« Մանկական գանձ », որը ճիշտ նման է Japanապոնիայի և մեկ այլ աշխատանք, որը կոչվում է «Շտապող տղա», ռեժիսոր Յասուջիրո Օզուն նույնպես ակտիվ է, բայց գլխավոր հերոսի երեխան իրականում իսկական անունն է ՝ Տոմիո Աոկին, ով խաղում է կինոնկարը, փոխեց ֆիլմի անունը «Շտապող տղա» դարձավ մեծ աստղային երեխա:Ի դեպ, «Կացուբեն» -ը թողարկվեց անցյալ տարվա դեկտեմբերին: (Դերերում ՝ Ռիո Նարիտա, կինոնկար, որը նկարահանվել է Բենշիի գործունեության ժամանակաշրջանում), ռեժիսոր Մասայուկի Սուոյի, իր ստեղծագործությունների մեծ մասում, ներառյալ ֆիլմում, նկարահանել է «Տոմիո Աոկի» անունով կերպար: Բոլորին մարմնավորում է Նաոտո Տակենակա , «

«Ուղիղ տղա» (1929) Խաղալիքների կինոնկար © KAZNIKI

Այս տարի Կամատա կինոփառատոնում կհայտնվեն տարբեր այլ բենշիներ:

«Սցենարներ, տողեր, ուղղություն, պատմվածքներ ... Յուրաքանչյուր տարրի մեջ կան տարբեր ոճեր, այնպես որ նույնիսկ նույն գործը կարող է բոլորովին այլ բովանդակություն ունենալ ՝ կախված բենշից: Լուռ կինոնկարների ծաղկման շրջանում նա ասաց.« Ես պատրաստվում եմ ունկնդրեք կինոնկարը:Հատկապես այս տարի նվագախմբի կենդանի կատարմամբ ելույթ է ունենալու բենշի աշխարհի առաջատար գործիչ պարոն Միդորի Սավատոն, ով ամեն տարի հայտնվում է:Ի դեպ, այս անգամ Ուղիղ մի տղա նկարահանվում է նաև «Ես ծնվել եմ, բայց ես ծնվել եմ, բայց» (ռեժիսոր Յասուջիրո Օզու) ֆիլմում, որը խոսում է պրոֆեսոր Սավատոյի կողմից:Բացի այդ, Ակիկո Սասակին ակտիվ կլինի մեկ այլ աշխատանքում, որի ռեժիսորն է Տորաժիրո Սաիտոն:Ես կցանկանայի, որ ամեն անգամ դա տեսնեիք: «

Բենշին մասնագիտություն է, որը կանգնած է բեմի եզրին, այլ ոչ թե կենտրոնում

Vanilla- ն նույնպես սեմինար կանցկացնի երեխաների համար, այնպես չէ՞:Ինչպիսի՞ բովանդակության մասին է խոսքը:

«Հաջորդ օրը հավաքված երեխաները կհայտնվեն իմ բեմադրության մեջ և իրենց բենշին կցուցադրեն բեմում: Այս սեմինարն ինքնին անցկացվել է մոտ երեք տարվա ընթացքում առաջին անգամ: Եթե երեխաները կարողանան դա թույլ տալ, ապա սցենարը ես անվճար եմ: գրել այն, բայց ես իսկապես անհամբեր սպասում եմ, թե ինչպիսի գլուխգործոց է ծնվելու, որովհետև դա անսպասելի և հետաքրքիր պայմանավորվածություն կստեղծի: Իրականում ես ունեմ նաև 3 տարեկան երեխա, բայց միշտ ընդօրինակում եմ այն, ինչ ես անում եմ, նկարազարդ գիրք եմ բացում, խաղալիք դաշնամուր նվագում և պատմում եմ իմ պատրաստած պատմությունը »:

Ապագայում հեռանկարային է թվում (ծիծաղում է):Կարծում եմ ՝ դժվար է հավասարակշռել աշխատանքը և երեխաների դաստիարակությունը, բայց կարո՞ղ եք պատմել ձեր հետագա հեռանկարների և նպատակների մասին:

«Ասում են, որ պատերազմից հետո Մամա-սան Բենշին առաջինն է: Իրականում դա շատ դժվար է, և ես հակված եմ զբաղվել իմ ամենօրյա աշխատանքով, բայց ես դեռ բուռն ցանկություն ունեմ կանգնելու բեմում: Երբ ինձ հրավիրեցին Կամատա Կինոփառատոն, ես ուսումնասիրեցի Շոչիկու Կամատայի պատմությունը և դիտեցի Կամատայի մասին ֆիլմ, որն իսկապես հետաքրքիր էր: Ես սովորաբար գրում եմ իմ նկարները: showingուցադրում եմ ներածական տեսանյութ ՝ «Գործունեության լուսանկար Իմամուկաշի», որը կապված է գործունեության լուսանկարների և բենշիի հետ: երաժշտություն և պատմություն ավելացնելու ոճը, բայց լավ կլիներ, եթե ես այդ կերպ ներկայացնեի Կամատայի պատմությունը ... Օտա Ուորդը փորձում է աշխուժացնել Կամատայի մշակույթը, այնպես որ ես ուրախ կլինեի, եթե շարունակեինք միասին աշխատել պահպանել աշխույժ մշակույթը և լուռ ֆիլմերը սերունդների համար: Բենշին հատուկ դեր է որպես կատարող և ռեժիսոր: Այսպիսով, մասնագիտություն, որը կենտրոնի փոխարեն կանգնած է բեմի եզրին: Գլխավոր դերը լուռ կինոնկար է: benամանակակից բենշին պետք է ուսումնասիրել այդ ժամանակվա պատմական ֆոնը, և ես զգում եմ, որ կան շատ մարդիկ, ովքեր զվարճալի են, բայց ունեն հետազոտողի խառնվածք: Բացի խոսակցությունից, ես ինքս էլ սիրում եմ լուռ ֆիլմեր: Ես ուզում եմ, որ շատերն այնպիսի խորհրդավոր ժամանց վայելեն, որ մոռացեք բենշիի գոյության մասին և տարվում են էկրանին »:

Նախադասություն ՝ Շոկո Համայասու

Անձնագիր

© ԿԱNՆԻԿԻ

Բենշի 2001-ին նա իր նորամուտը նշեց որպես բենշի `նստատեղով« Tokyo Kinema Club »համր կինոթատրոնի ռեստորանում: Ստեղծեց եզակի ձայն, որը կոչվում է «հելիումի ձայն» և Taishogoto և դաշնամուր նվագելու արվեստի եզակի ոճ: Հրատարակվել է 2019 թվականին, ռեժիսոր ՝ Մասայուկի Սուո «Խոսելով նկարների մասին. Հայտնվեց:Որպես ձայնային դերասան ՝ նա նկարահանվել է բազմաթիվ գործերում, այդ թվում ՝ «Doraemon» անիմեում onայկոյի դերում:

Senzokuike- «Lightրի և քամու լույս»
«Artistամանակակից նկարիչ Takashi Nakajima»

Եթե ​​դա ձեզ հնարավորություն է տալիս այն տեսնել սովորականից այլ տեսանկյունից

Senzokuike- ը Օտա քաղաքի բնակիչների համար հանգստանալու վայր է և քաղաքը ներկայացնող հայտնի վայր և պատմական վայր:Senzokuike- ում այս աշնանը OTA արվեստի «Machinie Wokaku * 1» ծրագրի շրջանակներում կանցկացվի ժամանակակից նկարիչ Takashi Nakajima- ի «&րի և քամու լույսերը» գեղարվեստական ​​ծրագիրը:Մենք պարոն Նակաջիմային հարցրինք Սենզոկուիկեի, այս աշխատանքի և նախագծի անցկացման վայրի և Օտա Ուորդի մասին:

Տարբեր մարդկանց տարատեսակ կյանքեր կան

© ԿԱNՆԻԿԻ

Դուք Ota Ward- ից եք, այնպես չէ՞:

«Այո, ես Մինամիսենզոկուն եմ, Օտա-կուն: Ես Սենզոկուիկե նախակրթարանից եմ, իսկ փոքրուց սենզոկուիկեում եմ եղել: Ես ծնվելուց ի վեր եղել եմ Օտա-կուում»:

Դուք դեռ ապրում եք Օտա Ուորդում: Ո՞րն է Օտա Ուորդի գրավչությունը:

«Դրանք շատ կան (ծիծաղում է): Դա քաղաքի կենտրոնից շատ հեռու չէ, և այնտեղ կան շատ բնություններ, ինչպիսիք են Սենզոկուիկեն, Թամա գետը, Խաղաղության պուրակը և Վայրի թռչունների պուրակը:
Այն նաև շատ լայն քաղաք է ՝ Denenchofu- ով և քաղաքի գործարանով:Փաստորեն, իմ շրջապատում հարուստ բոնբոններ կային, և ես շատ ընկերներ ունեի, ինչպիսիք էին քաղաքի կենտրոնի առևտրի փողոցները և «Յանչա» -ի տղաները քաղաքի գործարանում:Մինչ կային տարատեսակ մարդկանց կյանքեր, շատ տարբեր կենսամակարդակ ունեցող ընկերներ սովորաբար խաղում էին միասին:Ուրախ եմ, որ մեծացել եմ այս քաղաքում:
Ի վերջո, հարմար է գնալ Հանեդայի օդանավակայան և արտերկրում, և դա դարպաս է դեպի Տոկիո: «

Ես ուզում եմ պատկերացնել բնական լույսը, քամին և օդը

Ինչու՞ եք ընտրել ժամանակակից արվեստում * 2 արտահայտության տեղադրում:

«Սկզբում նկարում էի, բայց մտածում էի, թե ինչու պետք է նկարեմ մի նկար, որը տեղավորվում է համալսարանի քառակուսի շրջանակի մեջ: Կլոր շրջանակներում կամ կլոր եզրով: Ես սկսեցի նկարել նկարներ: Աստիճանաբար, դա ավելի քիչ հետաքրքիր դարձավ, և ես նկարում էի տարօրինակ ամեոբայի տեսքով նկարներ, բայց վերջում հազվադեպ էր, որ ստիպված էի այն դնել շրջանակի մեջ: Այն դարձել է:
Այն, ինչ ես հաճախ եմ անում, երբ տեսնում եմ ուրիշների XNUMXD գործերը, դա այն է, որ ես մտքումս ընկնում եմ այդ գործի մեջ: Պատկերացրեք ՝ «Ինչպիսի դեկորացիա կտեսնեիք, եթե մուտքագրեիք այս նկարը»:Հետո հասկացա, որ եթե նկարն ինքնին տարածվում է տարածության մեջ, այլ ոչ թե երկչափ ստեղծագործություն, որը կոչվում է նկար, կարծում եմ, որ բոլորը կարող են վայելել իմ նկարած աշխարհը այդ տարածքում:Այդպես ես եկա տեղադրման արտահայտման մեթոդի հետ: «

Ինչպե՞ս եղավ, երբ դուք իրականում սկսեցիք տեղադրումը:

«Նկարների դեպքում փնտրելու վայրը սովորաբար որոշվում է, և լուսավորությունը կատարվում է ներսում: Տեղադրումների դեպքում, հատկապես իմ դեպքում, շատ աշխատանքներ կան դրսում, ուստի լուսավորությունը արևի լույսն է: Արևը առավոտյան Դա նշանակում է, որ լուսավորության դիրքը անընդհատ փոխվում է բարձրանալուց մինչև խորտակումը: Աշխատանքի տեսքը փոխվում է լուսավորության դիրքը փոխելով: Դա դրսում տեղադրման զվարճանքն է: Նույնիսկ քամոտ օրերին Եթե այո, այնտեղ կլինի անձրևոտ օրեր և արևոտ օրեր: Դա մեկ աշխատանք է, բայց միշտ կարող ես տարբեր արտահայտություններ տեսնել: Ավելին, երբ տեղադրման պատճառով զգում ես եղանակի տարբերությունը, բա շրջակա միջավայրի՞ն: Եթե ինձ հարցնես, կարծում եմ, որ դա իմաստ ունի ինձ համար, որ գործը կատարեմ:
Այդ պատճառով ես օգտագործում եմ թափանցիկ, անգույն առարկա = ձգվող թաղանթ * 3:Տեղադրելու տեղը կարևոր է, ուստի ես նպատակ ունեմ այնպիսի աշխատանքի, որը չի սպանում տեղը, բայց թույլ է տալիս իմ աշխատանքն օգտագործել տեղում: «

《Նպատակների տարբերություն》 (2019) Արվեստ Chiyoda 3331

Պարոն Նակաջիմայի շատ գործեր օգտագործում են ձգվող ֆիլմեր, բացի այս անգամից:

«Իմ տեղադրումը մի սարք է, որը կարող է գրավել բնական լույսը, քամին և օդը, կամ ես ուզում եմ պատկերացնել այն: Ձգվող ֆիլմը, որը դիմացկուն է անձրևի և քամու դեմ, և արտացոլում և փոխանցում է լույսը բարդորեն արտացոլում է իմ մտքերը: Դա լավ նյութ է արտահայտելու համար ,
Գրավիչ է նաև այն, որ դա մասսայական արտադրական արտադրանք է, որը սովորաբար վաճառվում է սուպերմարկետներում և տնային պայմաններում գործող խանութներում:Contemporaryամանակակից արվեստի զվարճանքն է նաև այդպիսի առօրյա իրերի օգտագործումը արվեստի գործեր ստեղծելու համար: «

Կպատմե՞ք «Hikրի և քամու Hikari» այս աշխատանքի մասին:

«Դա կլինի աշխատանք, որը Սենզոկուիկեն և նավախցիկը կապում է ձգվող թաղանթի հետ: Ես այն կպցնեմ ձևով, որը տարածվում է լողավազանի տանիքից դեպի լճակ: Երբ քամին փչում է, ցնցող ձայն է գալիս և անձրև է գալիս: Երբ անձրև է գալիս, ձգվող թաղանթին կցվում են կետի հետքեր: Կան բնական երեւույթներ, որոնք տեղի են ունենում ամպամած օրերին, տաք և խոնավ օրերին, և այն օրերին, որոնք սովորաբար անցնում են: Հուսով եմ, որ դուք կվայելեք այդ բաները: Ես եմ »:

Մի տեղ, որտեղ դուք կարող եք բուժվել ՝ միայն դրան նայելով

Դուք ասացիք, որ երկար ժամանակ ապրում եք Սենզոկուիկեի մոտակայքում, ի՞նչ տեսակ է Սենզոկուիկեն պարոն Նակաջիմայի համար:

«Գարունը այն վայրն է, որտեղ դուք կարող եք զգալ եղանակները, ինչպիսիք են բալի ծաղիկների դիտումը Սակուրայամայում, ճապոնական երաժշտության համերգը« Գարնանային երեկոյան սիմֆոնիա »Սանրենբաշիում,« Կայծոռիկ երեկո »ամռանը և փառատոներ Սենզոկու Հաչիման սրբավայրում աշնանը:Երբ ուսանող էի, կնոջ հետ նավ էի վարում (ծիծաղում է):Երբ դուք խրված եք կամ ուզում եք մի փոքր հանգստանալ, կարող եք գիշերը կամ առավոտյան հեծանիվով կամ մոտոցիկլով գալ այստեղ և պարզապես նայել լճակին, և կբուժվեք: «

Երբ լսում էիք Senzokuike- ում տեղադրման մասին, կարծո՞ւմ էիք, որ այն տարբերվում է ձեր սովորական պահանջից:

«Իհարկե. Ես ստեղծագործություններ կատարելու մասնագիտության մեջ եմ, ուստի կարծում էի, որ շատ լավ կլինի, եթե մի օր կարողանամ իմ աշխատանքները ցուցադրել Senzokuike- ում: Կարծում եմ, որ այս նախագիծը շատ արժեքավոր ցուցադրություն կլինի ինձ համար»:

Վերջապես, կարո՞ղ եք հաղորդագրություն տալ բոլորին Օտա Ուորդում:

«Այո: Լավ կլիներ, եթե ազատ զգայիք զբոսնել և տեսնել Senzokuike- ի աշխատանքը: Եվ իմ աշխատանքը ինձ հնարավորություն տվեց այլ տեսանկյունից տեսնել Senzokuike- ն: Նաև ուրախ կլինեմ, եթե կարողանաք տեղադրել այսպիսի բան իմ գլխի անկյունում, և երբ այն հետագայում մի փոքր ավելի հայտնի դարձավ, «Օ Oh, այդ մարդն այդ ժամանակ»: Հուսով եմ, որ դուք կարող եք մտածել դրա մասին: (Լոլ) «

Պրն. Նակաջիմայի աշխատանքի ուրվագիծը

• * 1 OTA գեղարվեստական ​​նախագիծ «Machinie Wokaku»:
  Projectամանակակից արվեստի կենտրոնացված նախագիծ:Օտա Ուորդի գուսեթը նմանեցվում է գեղարվեստական ​​պատկերասրահի, և արվեստի տարբեր գործեր ցուցադրվում են գուսայում ՝ այն դարձնելով մի վայր, որտեղ բոլորը կարող են հեշտությամբ և հեշտությամբ գնահատել արվեստը:Որպես գեղեցիկ հենակետ, որտեղ կարելի է հանդիպել արվեստի, մենք նպատակ ունենք հնարավորություն ընձեռել խթանելու ծխի բնակիչների բազմազան գեղագիտական ​​զգացողությունն ու հպարտությունը և խթանել երեխաների ստեղծագործական ունակությունները:
• * 2 Տեղադրում:
  Contemporaryամանակակից արվեստում արտահայտման մեթոդներից և ժանրերից մեկը:Հատուկ տարածքում իրեր և սարքեր ավելացնելու կամ տեղադրելու և վերակառուցված տեղը կամ տարածքը որպես աշխատանք փորձելու արվեստ:Այն բնութագրվում է նրանով, որ սերտորեն կապված է որոշակի վայրի և բազմաթիվ ստեղծագործությունների հետ, որոնք գոյություն ունեն միայն որոշակի ժամանակահատվածում:
• * 3 Ձգվող ֆիլմ:
  Ապրանքներ առաքելիս օգտագործվող բեռի փլուզումը կանխելու համար ֆիլմ:Այն թափանցիկ և թափանցիկ է և ունի և ճկունություն, և ուժ:

Անձնագիր

© ԿԱNՆԻԿԻ

Ժամանակակից նկարիչ
Tokնվել է Տոկիոյում 1972 թվականին
1994 թ. Ավարտել է Կուվասավայի դիզայնի դպրոցը, լուսանկարչության ասպիրանտուրան
2001 Ապրում է Բեռլինում | Գերմանիա
2014, 2016 դրամաշնորհ Միզուկենի հուշահամալիրի մշակույթի խթանման հիմնադրամից
Ներկայումս ապրում է Տոկիոյում

Անհատական ​​ցուցահանդես

2020 փոխանակման ձև <փոխանակման ձև> / SHIBAURA HOUSE, Տոկիո
2017 ամենօրյա նրբություններ / պատկերասրահ ԴԵՊԻ ՏԵՍՈՒՄ ՏՈԿԻՈ, Տոկիո
2015 Կիկուսուրու. Գիտելիքի մայրաքաղաքի փառատոն / Grand Front Osaka, Osaka
«IRON ISLAND FES» երկաթի աշխատանքների կղզու փառատոն 2019 խմբային ցուցահանդես Կեյհինջիմա, Տոկիո
2019 Zou-no-hana Terrace 10-ամյակի ցուցահանդես «Futurescape Project», Յոկոհամա
2017 Պատմությունը սկսվում է նկարների և բառերի խառնուրդով Ota City Museum and Library, Gunma
な ど

お 問 合 せ

Հասարակայնության հետ կապերի և հանրային լսումների բաժին, Մշակույթի և արվեստի խթանման բաժին, Օտա Ուարդ մշակութային խթանման ասոցիացիա